<p>La <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Cuando-y-donde-Natalia-Lafourcade-presentara-su-nuevo-album-20220929-0016.html" target="_blank">música</a> pop colombiana llegó a Buenos Aires este jueves 29 de septiembre. Es que <strong>Esteman</strong>, el artista nacido en Bogotá, arribó a Argentina para dar un show a puro ritmo en el<strong> Teatro Vorterix</strong>. Con invitados especiales, un setlist repleto de hits y fanáticos que ansiaban verlo tras siete años de espera, el cantante deslumbró al público local en el marco de la gira<strong> Te Alejas Más De Mí Tour.</strong> &iexcl;Repasa todo sobre este músico!</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-41" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/1HgOxJG77Bo" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<p>La carrera de Esteman solo crece a pasos agigantados. Mientras recorre las principales capitales del continente, se afianza como un ícono en la industria pop latinoamericana. No es casualidad que la revista Rolling Stone lo haya catalogado como uno de los grandes exponentes de los últimos años. Tras participar en imponentes festivales como<strong> Vive Latino, Lollapalooza, Estéreo Picnic, Tecate Pal Norte</strong>, entre otros, esta vez el turno fue de Buenos Aires.</p> 
<p>El artista, que acumula más de <strong>500 millones de reproducciones</strong> en plataformas digitales, se presentó en vivo para dejar en claro su calidad a nivel vocal y una interesante propuesta de luces y pantallas. Acompañado por su banda, interpretó las canciones de Si Volviera a Nacer, su último álbum en el que se destacan temas como <em>Milagrosa </em>o<em> Te Alejas Más de Mí</em>, y sus principales hits como <em>Caótica Belleza, Noche Sensorial, Fuimos Amor</em> y<em> Mr. Trance</em>.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Esteman, cantante colombiano, se lució en el Teatro Vorterix de Buenos Aires." data-height="337" data-size="w:1920,h:1080" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/30/copia_de_portadas_top_x38x.png_1026485750.png" title="Esteman, cantante colombiano, se lució en el Teatro Vorterix de Buenos Aires." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Esteman, cantante colombiano, se lució en el Teatro Vorterix de Buenos Aires. 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Con <strong>Hana </strong>y <strong>Alan Sutton y las criaturitas de la ansiedad </strong>como teloneros. Esteman llevó adelante un concierto donde le dio la bienvenida a destacados músicos que le aportaron frescura y dinamismo a esta noche cargada de emociones. En este sentido, <strong>Emmanuel Horvilleur</strong>, Francisco Frioné de<strong> Surfistas del Sistema</strong>, Goyo Degano de<strong> Bandalos Chinos</strong> y el propio Alan Sutton, subieron al escenario para acompañar al colombiano.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Emmanuel Horvilleur, invitado de Esteman." data-height="337" data-size="w:1920,h:1080" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/30/copia_de_portadas_top_x36x.png_1026485750.png" title="Emmanuel Horvilleur, invitado de Esteman." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Emmanuel Horvilleur, invitado de Esteman. 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Tras colaborar con artistas como Lila Downs, Natalia Lafoucade, Miranda!, Andrea Echeverri, Los Ángeles Azules y Sofía Reyes, Esteman continúa con sus lanzamientos. De esta manera, estrenó su último single titulado <em><strong>Un Día en París</strong></em>, en donde describe la escena con la que el cantante soñaba pedirle matrimonio a su pareja, el actor mexicano Jorge Caballero. En este sentido, relata un picnic junto al Sena en la ciudad del amor, con su clásico estilo indie latino.</p>

Esteman se presentó en el Teatro Vorterix de Buenos Aires

De Colombia a Buenos Aires: Esteman se presentó en el Teatro Vorterix

miniaturas

<p>Desde su salto a la fama, <strong>Natalia Lafourcade</strong> se convirtió en una de las <strong>artistas latinas</strong> más escuchadas en el mundo. Y es que con su <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Dont-Worry-Darling-Florence-Pugh-marca-un-record-en-la-carrera-de-Harry-Styles-20220928-0022.html" target="_blank">música</a>, logró conquistar no solo al público de la región, sino que también continúa acumulando fanáticos a nivel global. En este sentido, ya se prepara para lanzar su próximo álbum y, de esta manera, presentó un adelanto titulado <em><strong>De todas las flores</strong></em>. &iexcl;Repasa cuándo y dónde será su debut!</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-87" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/3ejTMieCiWs" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<p>Tras el lanzamiento de<em><strong> Hasta la raíz </strong></em>en 2015, la cantante comenzó a explorar el llamado &ldquo;<em>folklore latinoamericano</em>&rdquo;. Y si bien sus siguientes cuatro discos le permitieron alzarse con estatuillas en los Grammy y en los Latin Grammy, lo cierto es que sintió que se estaba alejando de sus inicios. &ldquo;<em>Un amigo me recordó que hace mucho no escuchaba algo puramente mío</em>&rdquo;, explicó la artista mexicana acerca del proyecto que comenzó hace tres años.&nbsp;</p> 
<p>&ldquo;<em>Eso me hizo tomar conciencia de que tal vez me estaba escondiendo de lo inevitable: de encontrarme conmigo misma</em>&rdquo;, insiste. En este sentido, Natalia publicó <em>De todas las flores</em>, el primer single de esta nueva producción discográfica a la que cataloga por primera vez original desde 2015. &ldquo;<em>Es la columna vertebral del nuevo álbum, fue la canción que detonó todas las que vinieron después</em>&rdquo;, sostiene la artista de <strong>Sony Music</strong>.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Natalia Lafourcade presenta De todas las flores (Sony Music)." data-height="505" data-size="w:505,h:505" data-width="505" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/29/unnamed_x25x.jpg_559367921.jpg" title="Natalia Lafourcade presenta De todas las flores (Sony Music)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Natalia Lafourcade presenta De todas las flores (Sony Music). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>De este modo, muy pronto presentará su próximo disco en el que vuelve a trabajar con el reconocido productor<strong> Adan Jodorowsky</strong>. &ldquo;<em>Esa toma de conciencia que nació con &lsquo;De todas las flores&rsquo; me hizo emprender un viaje súper profundo. Busqué reflejarlo en la letra y en la dirección del coro de mujeres que se escucha; es como la energía de la mujer volcán, la energía de la mujer curandera con el canto que limpia, el canto que alivia. Llegué a ese jardín que se había quedado abandonado y vi nuevas flores nacer</em>&rdquo;, establece la compositora.</p> 
<p><span></span> </p> 
<div class="ck-related-news"> 
 <span data-src="/spoiler/contenidos/2022/09/23/noticia_0003.html" data-type="news"></span> 
 <div id="relatedNews-79">
   &nbsp; 
 </div> 
</div> 
<p></p> 
<h2>+ &iquest;Cuándo presentará su nuevo álbum Natalia Lafourcade?</h2> 
<p>Natalia Lafourcade está lista para retomar su esencia con su próximo disco. La cita será el<strong> jueves 27 de octubre en el Carnegie Hall de la ciudad de Nueva York</strong>. Asimismo, además del álbum, lanzará un podcast de 12 episodios titulado <em><strong>De todas las flores: El Pódcast</strong></em>, donde compartirá una serie de notas de voz, mensajes de WhatsApp y los demos de las canciones, que registró en su teléfono celular durante más de tres años.</p>

Cuándo y dónde Natalia Lafourcade presentará su nuevo álbum

<p>Es indiscutible que <em><a href="https://spoiler.bolavip.com/cine/Dont-Worry-Darling-se-estrenara-en-streaming-20220923-0007.html" target="_blank"><strong>Don&rsquo;t Worry Darling</strong></a></em> es la película más escandalosa de 2022. Con rumores, flamantes parejas y aparentes conflictos entre el reparto, la segunda cinta dirigida por <strong>Olivia Wilde</strong> se puso en el foco de atención de los cinéfilos. Pero más allá de aquellos problemas, la producción logró tener su estreno en cines. Y lo que pocos notaron es que su protagonista, <strong>Florence Pugh</strong>, marcó un hito en la <strong>carrera musical</strong> de su compañero, <a href="https://spoiler.bolavip.com/cine/Dont-Worry-Darling-o-My-Policeman-Cual-pelicula-de-Harry-Styles-tuvo-mejores-criticas-20220925-0010.html" target="_blank"><strong>Harry Styles</strong></a>.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-83" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/iBc7EQG-TWw" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<p>&iquest;De qué va <em><strong>No te preocupes cariño</strong></em>? La producción de Warner Bros. sigue a Alice y a Jack, una pareja que disfruta de la comodidad de Victoria. Se trata de una ciudad experimental en la que todos los hombres que viven allí trabajan en un proyecto ultra secreto que les permite mantener el estilo de vida de la sociedad en los años 50. Además del lujo, persecuciones y oscuros secretos, la película presenta una pegadiza canción que suena de principio a fin.</p> 
<p>Desde el comienzo, el personaje de Florence Pugh tararea un<strong> tema musical</strong> mientras realiza las tareas cotidianas de su hogar. Sin embargo, a medida que avanza la trama, Alice descubre que esta podría ser la pieza fundamental para desentrañar una verdad siniestra. Lo cierto es que la canción consigue ser la gran protagonista, resonando en la cabeza de los espectadores. Es por esto que desde ahora el track forma parte de plataformas digitales como <strong>Spotify</strong>.&nbsp;</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Harry Styles y Florence Pugh protagonizan Don't Worry Darling (Warner Bros)." data-height="417" data-size="w:1900,h:1322" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/29/dwd-fp-0041__wb360jpeg_1900_custom-proxy_x1x.jpeg_196240371.jpeg" title="Harry Styles y Florence Pugh protagonizan Don't Worry Darling (Warner Bros)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Harry Styles y Florence Pugh protagonizan Don't Worry Darling (Warner Bros). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Titulada <em><strong>With You All The Time</strong></em>, fue escrita por el propio Harry Styles, quien aporta a la melodía. Así lo explicó Olivia Wilde en diálogo con Variety: &ldquo;<em>En la preparación, Harry me llamó y me dijo: &lsquo;&iquest;Cuál es la canción desencadenante?&rsquo;. Dije: &lsquo;No lo sé, voy a probar con algunos compositores. &iquest;Tienes algo en mente?&rsquo;. Y él dijo: &lsquo;Lo pensaré&rsquo;. Cinco minutos después, me envió una demostración desde su piano y fue lo que terminó en la película</em>&rdquo;.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Harry Styles y Florence Pugh protagonizan Don't Worry Darling (Warner Bros)." data-height="400" data-size="w:1900,h:1267" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/29/dwd-03253r__wb360jpeg_1900_custom-proxy.jpeg_231334169.jpeg" title="Harry Styles y Florence Pugh protagonizan Don't Worry Darling (Warner Bros)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Harry Styles y Florence Pugh protagonizan Don't Worry Darling (Warner Bros). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Está claro que Harry Styles, además de trabajar como actor en <em>Don&rsquo;t Worry Darling</em>, se destaca principalmente por su rol en la industria musical. Y sorprendentemente Florence Pugh marcó un récord en la trayectoria del cantante británico. Con <em>With You All The</em> Time, se volvió la<strong> primera artista en colaborar musicalmente con Styles</strong>, quien desde que inició su carrera solista,&nbsp; jamás había compartido una canción oficial.&nbsp;</p>

Florence Pugh marca un récord en la carrera de Harry Styles

Don't Worry Darling: Florence Pugh marca un récord en la carrera de Harry Styles

<p><strong>&iexcl;Cada vez falta menos para los <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Bad-Bunny-o-Rosalia-Quien-obtuvo-mas-nominaciones-a-los-Latin-Grammy-2022.-20220920-0006.html" target="_blank">Latin Grammy 2022</a>!</strong> Una vez más la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación se prepara para reconocer a aquellos artistas latinoamericanos que consiguieron deslumbrar con sus canciones en el último año. Lo cierto es que la lista de nominaciones de la 23a entrega anual está liderada por los músicos de <strong>Sony Music Latin y de los sellos afiliados a The Orchard</strong>. &iexcl;Repasa a continuación el listado completo!</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Nathy Peluso y Christina Aguilera en los Latin Grammy 2021 (Getty)." data-height="830" data-size="w:1772,h:2452" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/23/gettyimages-1354133805.jpg_890399288.jpg" title="Nathy Peluso y Christina Aguilera en los Latin Grammy 2021 (Getty)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Nathy Peluso y Christina Aguilera en los Latin Grammy 2021 (Getty). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>La ceremonia está programada para el<strong> 17 de noviembre </strong>en Las Vegas. Desde el Mandalay Bay Resort y Casino, precisamente en el Michelob ULTRA Arena a las 5 p.m. PT, comenzará la transmisión a través de Univisión. Si bien crece la enorme expectativa de los fanáticos y los melómanos que esperan disfrutar de esta gala a puro reconocimiento, también avanza la ilusión de los artistas nominados.</p> 
<p>&iquest;Quiénes son ellos? Particularmente en Argentina se destacan<strong> Fito Paez</strong> con tres nominaciones, <strong>Nathy Peluso, Nicki Nicole, Trueno y Eruca Sativa</strong>. &iexcl;Pero eso no es todo! Porque además, un sinfín de artistas internacionales están listos para recibir con emoción su estatuilla. <strong>Becky G, Bomba Estéreo, C. Tangana, Caetano Veloso, Camilo, Carlos Vives, Christian Nodal, Elsa y Elmar</strong> son solo algunos de ellos.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Nicki Nicole en los Latin Grammy 2021 (Getty)." data-height="891" data-size="w:3364,h:5000" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/23/gettyimages-1354108759.jpg_717700861.jpg" title="Nicki Nicole en los Latin Grammy 2021 (Getty)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Nicki Nicole en los Latin Grammy 2021 (Getty). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Asimismo, <strong>Fonseca, Jorge Drexler, Kany García, Luis Figueroa, Marc Anthony, Marisa Monte, Natalia Lafourcade, Nicky Jam, Ozuna, Pol Granch, Residente, Romeo Santos, Rosalía, Shakira, Sin Bandera, Vetusta Morla y Víctor Manuelle</strong>, entre otros, completan el listado de los nominados. &iexcl;Repasa a continuación cuáles son los artistas de Sony Music que lideran la próxima edición de los Latin Grammy!</p> 
<p><span></span> </p> 
<div class="ck-related-news"> 
 <span data-src="/spoiler/contenidos/2022/09/20/noticia_0006.html" data-type="news"></span> 
 <div id="relatedNews-29">
   &nbsp; 
 </div> 
</div> 
<p></p> 
<h2>+ Los nominados a los Latin Grammy por Sony Music</h2> 
<h2>- Grabación del Año&nbsp;</h2> 
<p>PA MIS MUCHACHAS - Christina Aguilera, Becky G, Nicki Nicole Featuring Nathy Peluso</p> 
<p>PA'LLA VOY - Marc Anthony</p> 
<p>PEGAO &ndash; Camilo</p> 
<p>TOCARTE - Jorge Drexler &amp; C. Tangana</p> 
<p>LA FAMA - Rosalía Featuring The Weeknd [Columbia Records]</p> 
<p>TE FELICITO - Shakira &amp; Rauw Alejandro</p> 
<p>BALONCITO VIEJO - Carlos Vives &amp; Camilo</p> 
<h2>- Álbum del Año&nbsp;</h2> 
<p>AGUILERA - Christina Aguilera</p> 
<p>PA'LLA VOY - Marc Anthony</p> 
<p>DEJA - Bomba Estéreo</p> 
<p>TINTA Y TIEMPO - Jorge Drexler</p> 
<p>VIAJANTE &ndash; Fonseca</p> 
<p>MOTOMAMI (DIGITAL ALBUM) &ndash; Rosalía [Columbia Records]</p> 
<p>YA NO SOMOS LOS MISMOS &ndash; Elsa y Elmar</p> 
<h2>- Canción del Año&nbsp;</h2> 
<p>A VECES BIEN Y A VECES MAL - Pedro Capó, Ignacio Cibrian, Ricky Martin, Pablo Preciado, Julio Ramírez, Mauricio Rengifo &amp; Andres Torres</p> 
<p>BALONCITO VIEJO - Camilo, Jorge Luis Chacín, Andrés Leal, Martín Velilla &amp; Carlos Vives&nbsp;</p> 
<p>BESOS EN LA FRENTE - Fonseca &amp; Julio Reyes Copello&nbsp;</p> 
<p>HENTAI - Larry Gold, Noah Goldstein, Chad Hugo, David Rodríguez, Rosalía, Jacob Sherman, Michael Uzowuru, Pilar Vila Tobella, Dylan Wiggins &amp; Pharrell Williams [Columbia Records]</p> 
<p>ÍNDIGO - Édgar Barrera &amp; Camilo</p> 
<p>PA MIS MUCHACHAS - Christina Aguilera, Jorge Luis Chacín, Kat Dahlia, Becky G, Yoel Henríquez, Yasmil Marrufo, Nicki Nicole &amp; Nathy Peluso</p> 
<p>TOCARTE - Jorge Drexler, Pablo Drexler, Víctor Martínez &amp; C. Tangana</p> 
<h2>- Mejor Nuevo Artista</h2> 
<p>POL GRANCH</p> 
<p>Tiare [The Orchard]&nbsp;</p> 
<p>- Best Pop Vocal Album / Mejor Álbum Vocal Pop</p> 
<p>YA NO SOMOS LOS MISMOS - Elsa Y Elmar</p> 
<p>EL AMOR QUE MERECEMOS - Kany García</p> 
<h2>- Mejor Álbum Vocal Pop Tradicional</h2> 
<p>AGUILERA - Christina Aguilera</p> 
<p>VIAJANTE - Fonseca</p> 
<p>FRECUENCIA - Sin Bandera</p> 
<h2>- Mejor Canción Pop&nbsp;</h2> 
<p>BALONCITO VIEJO - Camilo, Jorge Luis Chacín, Andrés Leal, Martín Velilla &amp; Carlos Vives</p> 
<p>BESOS EN LA FRENTE - Julio Reyes Copello &amp; Fonseca</p> 
<p>ÍNDIGO - Édgar Barrera &amp; Camilo</p> 
<p>LA GUERRILLA DE LA CONCORDIA - Jorge Drexler</p> 
<h2>- Mejor Fusión/Interpretación Urbana</h2> 
<p>PA MIS MUCHACHAS - Christina Aguilera, Nicki Nicole, Becky G Featuring Nathy Peluso</p> 
<p>SANTO - Christina Aguilera &amp; Ozuna</p> 
<p>THIS IS NOT AMERICA - Residente Featuring Ibeyi</p> 
<h2>-&nbsp;Mejor Interpretación Reggaetón&nbsp;</h2> 
<p>DESESPERADOS - Rauw Alejandro &amp; Chencho Corleone</p> 
<p>NICKY JAM: BZRP MUSIC SESSIONS, VOL. 41 &ndash; Bizarrap &amp; Nicky Jam [The Orchard]</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Música Urbana</h2> 
<p>TRAP CAKE VOL. 2 - Rauw Alejandro</p> 
<h2>- Mejor Canción de Rap/Hip Hop</h2> 
<p>DANCE CRIP - Santiago Ruiz, Brian Taylor &amp; Trueno [The Orchard]</p> 
<h2>- Mejor Canción Urbana</h2> 
<p>MAMIII &ndash; Luis Miguel Gomez Castaño, Becky G, Karol G, Ovy On The Drums, Justin Quiles, Elena Rose &amp; Daniel Uribe [Kemosabe Records/RCA Records]</p> 
<p>DESESPERADOS - Rauw Alejandro, José M. Collazo, Chencho Corleone, Jorge Cedeño Echevarria, Luis Jonuel González, Eric Pérez Rovira, Jorge E. Pizarro Ruiz &amp; Nino Karlo Segarra</p> 
<p>OJOS ROJOS - Samantha M. Cámara, Nicky Jam, Vicente Jiménez, Dallas James Koehlke, Manuel Larrad &amp; Juan Diego Medina Vélez</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Rock</h2> 
<p>MOJIGATA - Marilina Bertoldi [Pelo Music S.A.]&nbsp;</p> 
<p>UNAS VACACIONES RARAS - Él Mató A Un Policía Motorizado [Nacional Records]</p> 
<h2>- Mejor Canción de Rock</h2> 
<p>DÍA MIL - Eruca Sativa</p> 
<p>LO MEJOR DE NUESTRAS VIDAS - Fito Paez</p> 
<p>FINISTERRE - Juan Manuel Latorre [Pequeño Salto Mortal /Sony Music Entertainment España, S.L.]</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Pop/Rock</h2> 
<p>LOS A&Ntilde;OS SALVAJES - Fito Páez&nbsp;</p> 
<p>CABLE A TIERRA - Vetusta Morla</p> 
<p>TRINCHERA &ndash; Babasónicos [Popart Discos]</p> 
<p>LA DIRECCIÓN &ndash; Conociendo Rusia [Geiser Discos]</p> 
<h2>-&nbsp;Mejor Canción Pop/Rock</h2> 
<p>BABEL - Fito Páez &amp; Carlos Vives</p> 
<p>QUÉ VOY A HACER CONMIGO??? - Bruses, Elsa y Elmar &amp; Alan Saucedo</p> 
<p>BYE BYE &ndash; Babasónicos [Popart Discos]</p> 
<p>DISFRAZ &ndash; Conociendo Rusia [Geiser Discos]</p> 
<h2>-&nbsp;Mejor Álbum de Música Alternativa&nbsp;</h2> 
<p>DEJA - Bomba Estéreo</p> 
<p>MOTOMAMI (DIGITAL ALBUM) &ndash; Rosalía [Columbia Records]</p> 
<h2>&nbsp;- Mejor Canción Alternativa</h2> 
<p>00:00 - Alejandro Pérez, Siddhartha &amp; Rul Velázquez</p> 
<p>CONEXIÓN TOTAL - Yemi Alade, Carles Campi Campón, José Castillo, Jeff Peñalva, Liliana Saumet &amp; Magdelys Savigne</p> 
<p>EL DÍA QUE ESTRENASTE EL MUNDO - Jorge Drexler</p> 
<p>HENTAI - Larry Gold, Noah Goldstein, Chad Hugo, Rosalía, David Rodríguez, Jacob Sherman, Michael Uzowuru, Pilar Vila Tobella, Dylan Wiggins &amp; Pharrell Williams [Columbia Records]</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Salsa</h2> 
<p>PA'LLA VOY - Marc Anthony</p> 
<p>LUIS FIGUEROA - Luis Figueroa</p> 
<p>LADO A LADO B - Víctor Manuelle</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Merengue y/o Bachata</h2> 
<p>ESTE SOY YO - Hector Acosta El Torito [The Orchard]</p> 
<p>RESISTIRÁ - Milly Quezada [The Orchard]</p> 
<h2>- Mejor Álbum Tropical Contemporáneo</h2> 
<p>DE MENOR A MAYOR - Gente De Zona</p> 
<p>CUMBIANA II - Carlos Vives</p> 
<p>ALL INCLUSIVE &ndash; Marissa Mur [The Orchard]</p> 
<p>TRÓPICO &ndash; Pavel Nuñez [The Orchard]</p> 
<h2>- Mejor Canción Tropical</h2> 
<p>AG&Uuml;ITA E COCO - Mario Cáceres, Jorge Luis Chacín, Kany García, Richi López &amp; Yasmil Marrufo</p> 
<p>EL PARRANDERO (MASTERS EN PARRANDA) - Juan Botero, Miguel Henao, Alvaro Negret, Santiago Restrepo, Joaquín Rodríguez, Juan José Roesel, Sin Ánimo De Lucro, José Nicolás Urdinola, Juan &ldquo;One&rdquo; Sebastián Valencia &amp; Carlos Vives</p> 
<p>FIESTA CONTIGO - Luis Figueroa &amp; Yoel Henríquez&nbsp;</p> 
<p>MALA - Marc Anthony &amp; Álvaro Lenier Mesa</p> 
<h2>-&nbsp;Mejor Álbum Cantautor</h2> 
<p>TINTA Y TIEMPO - Jorge Drexler</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Música Ranchera/Mariachi</h2> 
<p>EP #1 FORAJIDO - Christian Nodal</p> 
<h2>- Mejor Canción Regional Mexicana</h2> 
<p>COMO LO HICE YO - Edgar Barrera, Carin León &amp; Matisse</p> 
<p>CUANDO ME DÉ LA GANA - Christina Aguilera, Rafael Arcaute, Jorge Luis Chacín, Kat Dahlia, Yoel Henríquez, Yasmil Marrufo &amp; Federico Vindver</p> 
<p>VIVO EN EL 6 - Edgar Barrera, Eden Muñoz &amp; Christian Nodal</p> 
<h2>- Mejor Álbum Instrumental</h2> 
<p>BACK TO 4 &ndash; C4 Trio [The Orchard]</p> 
<p>ELLA - Daniela Padrón &amp; Glenda Del E [Oleta Music] [The Orchard]</p> 
<h2>- Mejor Álbum Folclórico&nbsp;</h2> 
<p>UN CANTO POR MEXICO - Natalia Lafourcade [Sony Music Entertainment México, S.A. de C.V.]</p> 
<p>QUÉDATE EN CASA - Eva Ayllon [The Orchard]</p> 
<p>BENDICIONES &ndash; Sandra Mihanovich [The Orchard]</p> 
<h2>-&nbsp;Mejor Álbum Cristiano (En Portugués)</h2> 
<p>ANTES DA TERAPIA &ndash; Asaph</p> 
<p>EPIFANIA &ndash; Clovis [Som Livre]</p> 
<h2>-&nbsp;Mejor Álbum de Rock o Música Alternativa en Lengua Portuguesa</h2> 
<p>O FUTURO PERTENCE &Agrave; ... JOVEM GUARDA - Erasmo Carlos [Som Livre]</p> 
<p>MEMÓRIAS (DE ONDE EU NUNCA FUI) - Lagum</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Samba/Pagode</h2> 
<p>BONS VENTOS - Nego Alvaro</p> 
<p>MISTURA HOMOG&Ecirc;NEA - Martinho Da Vila</p> 
<p>DESENGAIOLA - Alfredo Del-Penho, Jo&atilde;o Cavalcanti, Moyseis Marques e Pedro Miranda</p> 
<h2>- Mejor Álbum Música Popular Brasileña</h2> 
<p>NU COM A MINHA MÚSICA - Ney Matogrosso</p> 
<p>PORTAS - Marisa Monte</p> 
<p>MEU COCO - Caetano Veloso</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Música Sertaneja</h2> 
<p>PATROAS 35% - Marília Mendon&ccedil;a, Maiara &amp; Maraísa [Som Livre]</p> 
<h2>- Mejor Canción en Lengua Portuguesa</h2> 
<p>MEU COCO - Caetano Veloso</p> 
<p>VENTO SARDO - Jorge Drexler &amp; Marisa Monte</p> 
<h2>- Mejor Álbum de Música Latina Para Niños</h2> 
<p>LA SINFONÍA DE LOS BICHOS RAROS - Puerto Candelaria [The Orchard]</p> 
<h2>- Mejor Arreglo</h2> 
<p>EL PLAN MAESTRO - Fernando Velázquez (Jorge Drexler)</p> 
<h2>- Mejor Diseño de Empaque</h2> 
<p>CUANDO TE MUERDES EL LABIO (EDICIÓN CERÁMICA) - Boa Mistura, art director (Leiva)</p> 
<p>MOTOMAMI (DIGITAL ALBUM) - Ferran Echegaray, Viktor Hammarberg, Rosalía, Daniel Sannwald &amp; Pili Vila, art directors (Rosalía) [Columbia Records]</p> 
<h2>- Mejor Ingeniería de Grabación para un Álbum</h2> 
<p>MOTOMAMI (DIGITAL ALBUM) - Chris Gehringer, engineer; Jeremie Inhaber, Manny Marroquín, Zach Peraya &amp; Anthony Vilchis, mixers; Chris Gehringer, mastering engineer (Rosalía) [Columbia Records]</p> 
<p>YA NO SOMOS LOS MISMOS - Julián Bernal, Nico Cotton, Carlitos González, Alberto Hernández, Michel Kuri, Malay, Felipe Mejía, Jv Olivier, Juan Sebastián Parra, Alejandro García Partida &amp; Alan Saucedo, engineers; Julián Bernal, Mikaelin Bluespruce, Raúl López, Lewis Pickett &amp; Harold Sanders, mixers; Julián Bernal &amp; Dave Kutch, mastering engineers (Elsa y Elmar)</p> 
<h2>-&nbsp;Productor del Año</h2> 
<p>EDGAR BARRERA: Índigo (Camilo &amp; Evaluna Montaner), Kesi Remix (Camilo &amp; Shawn Mendes) , Pegao (Camilo), Pesadilla (Camilo), Sobrio (Maluma)&nbsp;</p> 
<p>EDUARDO CABRA: Atravesao (Elsa Y Elmar)&nbsp;</p> 
<p>JULIO REYES COPELLO: Besos En La Frente (Fonseca), Cuantas Veces (Carlos Rivera, Reik) , Koati Original Soundtrack (Varios Artistas), Pa'lla Voy (Marc Anthony), Parte De Mi (Nicki Nicole)</p> 
<p>NICO COTTON: El Enemigo (Conociendo Rusia) (S), La Dirección (Conociendo Rusia) (A), Primavera (Elsa y Elmar) (S), Último y Primero (Elsa y Elmar) (S), Vuelve (Elsa y Elmar) (S) [Geiser Discos] [The Orchard]</p> 
<h2>- Mejor Video Musical Versión Corta</h2> 
<p>A CARTA CABAL - Guitarricadelafuente</p> 
<p>TOCARTE - Jorge Drexler (Featuring C. Tangana Joana Colomar, video director; Zissou, video producer)</p> 
<p>HENTAI - Rosalia (Mitch Ryan, video director; Harrison Corwin &amp; Patrick Donovan, video producers) [Shotclock] [Columbia Records]</p> 
<p>NADIE &ndash; Sin Bandera (Hernán Corera &amp; Juan Piczman, video directors; Sonti Charnas, Luca Macome, Balisario Saravia &amp; Juan Saravia, video producers) [Mama Hungara]</p> 
<h2>-&nbsp;Mejor Video Musical Versión Larga</h2> 
<p>MOTOMAMI (ROSALÍA TIKTOK LIVE PERFORMANCE) - Rosalía Ferrán Echegaray, Rosalía &amp; Stillz, video directors [Columbia Records]</p> 
<p>ROMEO SANTOS: KING OF BACHATA (DOCUMENTARY) - Romeo Santos Devin Amar &amp; Charles Todd, video directors; Katherine Aquino, Ned Doyle, Raphael Estrella, Sheira Rees-Davies, Amaury Rodríguez &amp; James Rothman, video producers</p> 
<p>HASTA LA RAIZ: EL DOCUMENTAL &ndash; Natalia Lafourcade (Bruno Bancalari &amp; Juan Pablo López-Fonseca, video directors; Juan Pablo López-Fonseca, video producer) [Casa Elefante]</p> 
<p>MATRIA - Vetusta Morla, Patrick Nnot, video director; Vetusta Morla, video producer [Pequeño Salto Mortal. Editado Y Distribuido Bajo L]&nbsp;</p>

Latin Grammy: estos son los artistas nominados de Sony Music

Este es el artista con más nominaciones en los Latin Grammy 2022

¿Bad Bunny o Rosalía? Quién obtuvo más nominaciones a los Latin Grammy 2022

<p>El <strong>Future Nostalgia Tour</strong> de <a href="https://spoiler.bolavip.com/cine/El-personaje-de-DC-que-podria-interpretar-Dua-Lipa-20220720-0002.html" target="_blank"><strong>Dua Lipa</strong></a> ya se encuentra en pleno recorrido por Latinoamérica y <strong>México</strong> no será la excepción. La cantante pop británica es la artista femenina más reproducida en Spotify y, para todos aquellos oyentes que deseen disfrutar de su <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Moonage-Daydream-un-asombroso-viaje-por-la-mente-de-David-Bowie---20220915-0001.html" target="_blank">música</a> en vivo, tendrán la oportunidad de hacerlo con esta gira mundial que muy pronto visitará dos estadios imponentes. <strong>&iexcl;Repasa todo lo que debes saber antes del show!</strong></p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-63" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/TUVcZfQe-Kw" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<p>Con un concierto que reúne banda en vivo, coristas y bailarines, la artista está lista para visitar las tierras mexicanas. &ldquo;<em>&iexcl;Estoy tan emocionada de volver a hacer una gira y ver a mis ángeles en persona! Es increíble que todos podamos bailar y celebrar juntos una vez más</em>&rdquo;, escribió Dua. Y remarcó: &ldquo;<em>Cuando escribía Future Nostalgia, me imaginaba las canciones sonando en las noches de fiesta con amigos. Estoy muy emocionada de que esta fantasía se haga finalmente realidad. No puedo esperar a experimentar estas canciones con ustedes en vivo</em>&rdquo;.&nbsp;</p> 
<p>Si te consideras un auténtico fanático de Dua Lipa, entonces no podrás perderte del espectáculo que ofrecerá durante dos shows en México, interpretando canciones de su primer disco y de Future Nostalgia, la pieza que le permitió alzarse con el Grammy a Mejor Álbum de Pop Vocal 2021. Tras su show por streaming titulado <em>Studio 2054</em>, la cantante se encuentra en plena gira por Latinoamérica y en tan solo algunos días llegará a este país para tocar hits como <em>Levitating </em>o <em>Don&rsquo;t Start Now</em>.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Dua Lipa en vivo con Future Nostalgia Tour (Getty)." data-height="878" data-size="w:2348,h:3436" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/15/gettyimages-1404303097.jpg_768494516.jpg" title="Dua Lipa en vivo con Future Nostalgia Tour (Getty)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Dua Lipa en vivo con Future Nostalgia Tour (Getty). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<h2>+ &iquest;Cuándo llega Dua Lipa a México?</h2> 
<p>En diciembre del año pasado, salieron a la venta los tickets para ver a Dua Lipa en vivo. El primer concierto tendrá lugar el <strong>21 de septiembre</strong> de 2022 y será en el <strong>Foro Sol de la Ciudad de México</strong>. El show comenzará a las 20.30 y aún quedan algunos pocos boletos si todavía no te has asegurado de tu acceso. Ahora bien, si eres de <strong>Monterrey</strong>, entonces podrás disfrutar del concierto en tu ciudad el <strong>23 de septiembre en el Estadio Banorte</strong>.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Dua Lipa en vivo con Future Nostalgia Tour (Getty)." data-height="895" data-size="w:2331,h:3480" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/15/gettyimages-1375656921.jpg_714006777.jpg" title="Dua Lipa en vivo con Future Nostalgia Tour (Getty)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Dua Lipa en vivo con Future Nostalgia Tour (Getty). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<h2>+ &iquest;Cómo conseguir boletos para Dua Lipa en México?</h2> 
<p>Las entradas se consiguen de forma oficial a través de la web <strong>www.ticketmaster.com.mx</strong>. Si quieres asegurar tu acceso, deberás ingresar al sitio y seleccionar la fecha y el estadio correspondiente. El valor de los boletos varía de acuerdo a la ubicación dentro del recinto. Repasa a continuación los precios del Future Nostalgia Tour en México.</p> 
<h3>Foro Sol (Ciudad de México):</h3> 
<p><strong>Cancha A Cap: </strong>$1.880&nbsp;</p> 
<p><strong>Cancha B Cap: </strong>$980&nbsp;</p> 
<p><strong>Verde A:</strong> $2.180&nbsp;</p> 
<p><strong>Naranja A: </strong>$1.480&nbsp;</p> 
<p><strong>Verde B: </strong>$1.180&nbsp;</p> 
<p><strong>Naranja B: </strong>$850&nbsp;</p> 
<p><strong>Verde C: </strong>$680&nbsp;</p> 
<p><strong>Naranja C: </strong>$480&nbsp;</p> 
<h3>Estadio Banorte (Monterrey):</h3> 
<p><strong>Cancha A:</strong> $2.400&nbsp;</p> 
<p><strong>Cancha B: </strong>$980&nbsp;</p> 
<p><strong>Grada Platino:</strong> $3.200&nbsp;</p> 
<p><strong>Grada Oro:</strong> $1.600</p> 
<p><strong>Grada Plata: </strong>$750&nbsp;</p>

Cuándo se presenta Dua Lipa en México

<p>Desde el inicio de la <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Musica-Para-Volar-A-traves-de-la-canciones-de-Cerati-celebramos-su-legado-20220909-0015.html" target="_blank"><strong>música</strong></a><b>&nbsp;</b>moderna hasta la actualidad, ya hemos podido escuchar&nbsp;artistas de diversos géneros y estilos. Sin embargo, si hablamos solo de aquellos que lograron dejar una inigualable huella en la cultura popular, por supuesto, la lista se acorta notablemente. Porque en esta notoriedad no solo prima&nbsp;el virtuosismo instrumental o de la composición, también están presentes cuestiones que exceden a la música en sí, tales como la personalidad propia del artista y el impacto que eso, por consiguiente, genera en sus seguidores y en el público de la época, algo que con el tiempo convierten a la persona y a sus temas en&nbsp;un mito.&nbsp;<span></span></p> 
<div class="ck-related-news"> 
 <span data-src="/spoiler/contenidos/2022/09/14/noticia_0023.html" data-type="news"></span> 
 <div id="relatedNews-64">
   &nbsp; 
 </div> 
</div> 
<p><strong>John Lennon, <a href="https://spoiler.bolavip.com/cine/Que-epoca-de-Elvis-contara-la-pelicula-20220711-0007.html" target="_blank">Elvis Presley</a>, <a href="https://spoiler.bolavip.com/extra/Queen--Freddie-Mercury-cuando-se-cambio-el-look-y-por-que-20210516-0006.html" target="_blank">Freddie Mercury</a> y</strong>&nbsp;<strong>David Bowie </strong>son ejemplo de ello.<strong> </strong>Cada uno, con formas muy únicas, provocaron un antes y un después que no solo marcó a su generación, sino también a muchas otras. Lennon por sus letras y activismo, Presley con su <em>sex-appeal </em>y voz, Mercury por su histrionismo y habilidad como <em>performer&nbsp;</em>y Bowie con su rebeldía y determinación&nbsp;para circunscribirse como ícono contracultural de la década del 70. Hoy toca hablar justamente de él. Es que el compositor de éxitos como&nbsp;<strong><em>Starman, Let's Dance </em>y<em> Modern Love</em></strong>, es&nbsp;el protagonista de <strong><em>Moonage Daydream</em></strong>, un documental sobre su vida y carrera musical que acaba de aterrizar en la pantalla grande.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Bowie" data-height="421" data-size="w:1280,h:900" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/15/david_bowie.jpg_173152346.jpg" title="Bowie" vspace="5"> 
  <figcaption>
    El documental está dirigido por Brett Morgen, quien recopiló material para el film por más de cuatro años (Foto: BF Paris) 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Este largometraje, escrito y dirigido por Brett Morgen (<strong><em>Kurt Cobain: Montage of Heck</em></strong>), se propone en un viaje sinigual de 135 minutos, recorrer la trayectoria de Bowie, pero no de manera lineal o cronológica, sino rememorando episodios y escenas&nbsp;trascendentales que dieron origen a la construcción de su arte.</p> 
<p>El documental cuenta con imágenes gráficas y audiovisuales&nbsp;de Bowie no sólo en el escenario, también disfrutando de sus momentos a solas pintando o haciendo esculturas. También hay reportajes claves que le hicieron al músico desde sus inicios como <strong>Ziggy Stardust</strong>, uno de los personajes que posibilitó su ascenso a la fama a principios de la década del 70.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="David Bowie" data-height="421" data-size="w:1280,h:900" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/15/david_bowie_x4x.jpg_173152346.jpg" title="David Bowie" vspace="5"> 
  <figcaption>
    La película dura 135 minutos (Foto: BF Paris) 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>La película biográfica intenta&nbsp;sumergirse en las mentes más creativas, versátiles y transgresoras del rock (y lo logra). Porque si hay algo de exclusivo en este compositor, eso tiene que ver con su facilidad en portar&nbsp;diferentes trajes y mostrar facetas muy disímiles entre sí. De eso se trataba justamente: de surfear eventos que lo obligaran&nbsp;a estar en constante desafío.</p> 
<p>No es casualidad que en una de las afirmaciones del&nbsp;documental sostenga lo siguiente:&nbsp;<strong><em>"La comodidad no es lo mío, siempre estoy buscando algo que me genere riesgo, cuando me acomodo debo de buscar otra cosa&rdquo;.</em></strong>&nbsp;Claro, porque cuando no era músico, era actor, otro día, escultor, pintor y otras veces un simple viajante, un curioso.&nbsp;</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-89" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/FcSe8y43S5w" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<p>En tanto, entre los momentos más importantes de su carrera, el documental toma aquella época en la que decide mudarse a Berlín Occidental. Fue en esa ciudad donde el músico se propuso no solo dejar de lado su preocupante adicción a las drogas, también&nbsp;experimentar con otro tipo de género musical. Así y de la mano de <strong>Brian Eno</strong> saldría lo que se conoce como<strong><em> Berlin Trilogy</em></strong>, que contiene el álbum <em>Heroes</em>, lanzado en 1977.&nbsp;</p> 
<p>Por supuesto, esta transformación de lo experimental&nbsp;a un contenido más alineado a lo que se le denomina <strong><em>mainstream </em></strong>generó cierta polémica entre sus seguidores, quienes,&nbsp;en algunos casos, lo llamaron &ldquo;hipócrita&rdquo;. Algo muy similar&nbsp;le sucedió a <strong>Bob Dylan</strong> a mediados de los años 60, cuando el músico dejó de lado el folk y comenzó&nbsp;a jugar con sonidos más eléctricos alusivos al rock, que estaba en plena ebullición comercial.&nbsp;</p> 
<p>Tal como Dylan, Bowie hizo oído sordos a las críticas y siguió adelante con sus ideas. Si&nbsp;hay algo que continuaba demostrando,&nbsp;era esa capacidad camaleónica que lo hacía brillar en cada cosa que se proponía, incluso, hasta escapar de la fama para refugiarse en Japón y ser simplemente un observador más de la vida sin un escenario y un reflector delante suyo.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="bowie" data-height="421" data-size="w:1280,h:900" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/15/david_bowie_x2x.jpg_173152346.jpg" title="bowie" vspace="5"> 
  <figcaption>
    Bowie nació el 8 de enero de 1947 en Brixton, Inglaterra (Foto: BF Paris) 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>En este sentido, vale mencionar que<strong><em> Moonage Daydream </em></strong>no solo es un&nbsp;relato asombroso a nivel narrativo es, a su vez, un espectáculo visual que se balancea entre lo surrealista, psicodélico y emotivo, ya que también se toma un tiempo para reflexionar sobre la infancia y la familia del artista de la que pocas veces se animó a hablar.</p> 
<p>Bowie nació el 8 de enero de 1947 en la ciudad de Brixton, en las afueras de Londres, siendo el único hijo de<strong> Haywood Jones </strong>y <strong>Margaret Burns</strong>, aunque tenía un hermanastro por parte de su madre, que fue quien lo inspiró y luego lo animó a dedicarse a la música.</p> 
<p>Asimismo, el documental se toma unos minutos para conocer más en detalle lo que supuso en la vida del artista conocer a la modelo y activista somalí <strong>Imán</strong>, con quien se casó en 1992 luego de dos años de noviazgo. Esta historia de amor es una de las más profundas de la historia del rock y en palabras del propio Bowie <strong><em>&ldquo;lo cambió para siempre&rdquo;.</em></strong></p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="bowie" data-height="421" data-size="w:1280,h:900" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/15/david_bowie_x3x.jpg_173152346.jpg" title="bowie" vspace="5"> 
  <figcaption>
    Moonage Daydream se estrena el 15 de septiembre en Argentina (Foto: BF Paris) 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Seas fan o no de David Bowie<em>, <strong>Moonage Daydream</strong> </em>es disfrutable en todos los aspectos y quienes no conozcan demasiado de él querrán no solo saber más sobre su vida, sin duda, no pararán de escuchar sus canciones memorables, porque&nbsp;la música de Bowie continúa más viva que nunca.</p> 
<p>El documental se estrena este<strong> 15 de septiembre en Argentina.</strong></p>

Moonage Daydream: un asombroso viaje por la mente de David Bowie

<p>Cualquier persona nacida en Latinoamérica escuchó, al menos una vez, una canción escrita por <strong>Gustavo Cerati</strong>. Pasaron 8 años desde su partida y, desde entonces, su <strong>música</strong> continúa sonando en cada rincón del continente. En este sentido, <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Musica-para-volar-todo-sobre-el-show-homenaje-a-Gustavo-Cerati-20220907-0019.html" target="_blank"><strong>Música Para Volar</strong></a> apareció para recordar su legado a través de conciertos sinfónicos que traen de regreso los temas musicales que conmovieron al público del cantautor argentino. Uno de aquellos shows será el próximo <strong>10 de septiembre</strong> en Buenos Aires y sus propios protagonistas relataron en exclusiva con <strong>Spoiler</strong>, cómo se preparan para la gran noche.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-91" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/t2N7v0Y9w3Q" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<p>Será el próximo sábado en el <strong>Auditorio de Belgrano</strong> cuando Música Para Volar ofrezca un nuevo espectáculo con más de <strong>50 músicos en escena</strong>, orquesta y coro polifónico. No es casualidad, sino que por el contrario este encuentro será posible gracias al trabajo arduo que durante una década llevaron adelante José Matteucci en batería y voz, <strong>Julieta Sciasci</strong> en bajo, <strong>Alexis Thompson</strong> en guitarra y <strong>Bruno Moreno</strong> en piano.<span></span></p> 
<p><span></span></p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ckeditor-em" style="display: inline-block;"> 
  <script type="text/javascript" src="https://services.brid.tv/player/build/brid.min.js"></script> 
  <div class="brid" id="Brid_63098851" style="width:800;height:478;">
    &nbsp; 
  </div> 
  <script type="text/javascript"> $bp("Brid_63098851", {"id":"36619","width":"800","height":"478","video":"1096768"}); </script> 
 </div> 
</div> 
<p><em>&ldquo;La música de Gustavo Cerati fue parte del fondo sonoro de todas las personas que nacimos en Latinoamérica. Incluso antes de pensar en dedicarnos a la música, esas canciones ya eran parte de nuestra vida</em>&rdquo;, explica el percusionista. Y sostiene: <em>&ldquo;Música Para Volar nació con la intención de darnos el gusto de tocar el disco <strong>Comfort y Música Para Volar</strong> en vivo. En 2012 lo hicimos sin planificarlo en absoluto convocando a instrumentistas de cuerdas. En ese proceso tan rico de diálogo entre la música académica y el rock, se plantó la semilla de nuestro proyecto que hoy tiene más de ocho espectáculos conceptuales y <strong>más de 800 músicos que tocaron en todo Argentina, Chile, Paraguay y Uruguay</strong>&rdquo;</em>.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Música Para Volar presenta un concierto sinfónico en homenaje a Cerati (MN Prensa &amp; Comunicación)." data-height="390" data-size="w:5404,h:3513" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/09/copia_de_copia_de_foto_posada_2_1.jpg_861175491.jpg" title="Música Para Volar presenta un concierto sinfónico en homenaje a Cerati (MN Prensa &amp; Comunicación)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Música Para Volar presenta un concierto sinfónico en homenaje a Cerati (MN Prensa &amp; Comunicación). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Lo cierto es que el grupo musical está integrado por artistas jóvenes. Es que no necesitaron vivir en primera persona desde el comienzo de la carrera de Gustavo Cerati para enamorarse de sus canciones. Algo similar le ocurre a su público. &ldquo;<em>Él está dentro de ese grupo selecto de compositores que logran trascender todas las barreras de identificación generacional. Su obra ha dejado una sensibilidad profunda que sigue sumando oyentes al día de hoy</em>&rdquo;, remarca José Matteucci.</p> 
<p>La banda pasó de tocar en bares en Rosario a convocar a su público en auditorios con ambiciosas puestas en escena. Y, en ese camino, incorporaron a su repertorio la música de <strong>Charly García y Luis Alberto Spinetta</strong>. &ldquo;<em>No se trata de un homenaje 100% vinculado a la persona sino que -a través de su música- <strong>celebramos el legado</strong> y toda su vigencia. Hablamos de obras que nos siguen interpelando con actualidad, discos de los que seguimos descubriendo su belleza</em>&rdquo;.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Música Para Volar presenta un concierto sinfónico en homenaje a Cerati (MN Prensa &amp; Comunicación)." data-height="400" data-size="w:5472,h:3648" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/09/copia_de_copia_de_copia_de_mpv29jul114_1.jpg_231334169.jpg" title="Música Para Volar presenta un concierto sinfónico en homenaje a Cerati (MN Prensa &amp; Comunicación)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Música Para Volar presenta un concierto sinfónico en homenaje a Cerati (MN Prensa &amp; Comunicación). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>El show corre bajo la <strong>modalidad<em> &ldquo;a la carta&rdquo;</em></strong>, con composiciones de la cultura rock latinoamericana. En este sentido, la audiencia tiene la oportunidad de seleccionar arreglos sinfónicos, versiones acústicas o eléctricas de canciones eternas: <em>&ldquo;El formato nació este año, luego de no poder tocar durante la pandemia. Lo vemos como un reencuentro con mucha euforia. Quisimos abrir el juego y saber qué quieren escuchar. Para eso, lanzamos un &lsquo;menú&rsquo; a nuestro sitio web, eligen desde cada ciudad y armamos el espectáculo, enviándoles las partituras a la orquesta y nuestro equipo técnico&rdquo;</em>.</p> 
<p><span></span></p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ckeditor-em" style="display: inline-block;"> 
  <blockquote cite="https://www.tiktok.com/@spoilerbolavip/video/7141402168543743238" class="tiktok-embed" data-video-id="7141402168543743238" style="max-width: 605px;min-width: 325px;"> 
   <section> 
    <a href="https://www.tiktok.com/@spoilerbolavip?refer=embed" target="_blank" title="@spoilerbolavip">@spoilerbolavip</a> 
    <a href="https://www.tiktok.com/tag/entrevista?refer=embed" target="_blank" title="entrevista">#Entrevista</a> &#65533;&#65533; Hablamos con 
    <a href="https://www.tiktok.com/tag/jos%C3%A9matteucci?refer=embed" target="_blank" title="josématteucci">#JoséMatteucci</a> de 
    <a href="https://www.tiktok.com/tag/m%C3%BAsicaparavolar?refer=embed" target="_blank" title="músicaparavolar">#MúsicaParaVolar</a> sobre su 
    <a href="https://www.tiktok.com/tag/concierto?refer=embed" target="_blank" title="concierto">#concierto</a> sinfónico en homenaje a 
    <a href="https://www.tiktok.com/tag/gustavocerati?refer=embed" target="_blank" title="gustavocerati">#GustavoCerati</a> &#10084;&#65039;&#65533;&#65533; 
    <a href="https://www.tiktok.com/tag/musica?refer=embed" target="_blank" title="musica">#musica</a> 
    <a href="https://www.tiktok.com/tag/cerati?refer=embed" target="_blank" title="cerati">#cerati</a> 
    <a href="https://www.tiktok.com/tag/rockargentino?refer=embed" target="_blank" title="rockargentino">#rockargentino</a> 
    <a href="https://www.tiktok.com/music/sonido-original-7141402181982604038?refer=embed" target="_blank" title="&#9836; sonido original - SpoilerBolavip">&#9836; sonido original - SpoilerBolavip</a> 
   </section> 
  </blockquote> 
  <script async src="https://www.tiktok.com/embed.js"></script> 
 </div> 
</div> 
<p>En diálogo con Spoiler, José Matteucci opta por su tema predilecto del ícono argentino: <em>&ldquo;Mi canción favorita para tocar es <strong>Té para tres</strong>. Parece que existiera desde antes de la humanidad. Es una melodía que uno siente tan primitiva pero al mismo tiempo perfecta. Tiene una magia antropológica&rdquo;</em>. &iquest;Qué hay del público? El músico concluye:<em> &ldquo;En casi todas las ciudades, hay dos canciones que siempre piden. Una es <strong>Corazón Delator</strong>, que evidentemente hay mucha intención de escucharla en versión sinfónica. La otra es <strong>Trátame Suavemente</strong>, que si bien no fue escrita por Gustavo Cerati, le dio un toque que la convirtió en un tema muy querido&rdquo;</em>.</p>

Música Para Volar: "Celebramos el legado de Cerati"

Música Para Volar: “A través de la canciones de Cerati, celebramos su legado”

<p>El 4 de septiembre de 2014, la <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Rochi-Igarzabal-presenta-su-segundo-album-Que-Me-Hablen-De-Amor-20220903-0012.html" target="_blank">música latinoamericana</a> recibió con tristeza la noticia del fallecimiento de <strong>Gustavo Cerati</strong>. Pero la partida física del músico argentino no impidió que sus canciones siguieran sonando en cada rincón del país. Así, nuevas generaciones aprendieron todo sobre sus inicios en <strong>Soda Stereo</strong> y su trabajo como solista. En este sentido,<strong> Música Para Volar</strong> hará un emotivo homenaje el próximo fin de semana en Buenos Aires. &iexcl;Repasa todo lo que debes saber!</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-67" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/t2N7v0Y9w3Q" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<p>Con un concierto sinfónico, el grupo se encargará de abordar el repertorio del histórico cantautor. <strong>José Matteucci </strong>en batería y voz, <strong>Julieta Sciasci </strong>en bajo y voz, <strong>Alexis Thompson</strong> en guitarra y<strong> Bruno Moreno</strong> en piano, serán los encargados de llevar adelante esta experiencia que comenzó a gestarse hace diez años. De esta manera, los músicos se preparan para celebrar las canciones inolvidables de Cerati con un show que promete estar cargado de nostalgia y emoción.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Música Para Volar se presentará en el Auditorio de Belgrano (MN Prensa y Comunicación)." data-height="400" data-size="w:4911,h:3274" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/07/copia_de_copia_de_copia_de_musicavolarsf2jul70.jpg_231334169.jpg" title="Música Para Volar se presentará en el Auditorio de Belgrano (MN Prensa y Comunicación)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Música Para Volar se presentará en el Auditorio de Belgrano (MN Prensa y Comunicación). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>&iquest;Cuándo será? La presentación está programada para el<strong> próximo sábado 10 de septiembre a las 21</strong>. El encuentro tendrá lugar en el <strong>Auditorio de Belgrano</strong>, ubicado en Cabildo y Virrey Loreto, con entradas ya a la venta. No se tratará de un simple tributo: contará con <strong>50 músicos, orquesta y coro polifónico</strong> que se desempeñarán bajo los arreglos originales de Bruno Moreno, pianista de Música Para Volar.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Música Para Volar se presentará en el Auditorio de Belgrano (MN Prensa y Comunicación)." data-height="400" data-size="w:5472,h:3648" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/07/copia_de_copia_de_copia_de_mpv29jul114.jpg_231334169.jpg" title="Música Para Volar se presentará en el Auditorio de Belgrano (MN Prensa y Comunicación)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Música Para Volar se presentará en el Auditorio de Belgrano (MN Prensa y Comunicación). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>El grupo no solo intentará traer de regreso las míticas canciones de Soda Stereo y Gustavo Cerati, sino que también imprimirá su sello personal en cada una de ellas, respetando la esencia de esta estrella de la música latinoamericana. Y en aquel recorrido intentarán relatar una historia con la ayuda del público fiel que tendrá la oportunidad de participar en la modalidad de <em><strong>&ldquo;concierto sinfónico a la carta&rdquo;</strong></em>.</p> 
<p><span></span> </p> 
<div class="ck-related-news"> 
 <span data-src="/spoiler/contenidos/2022/09/03/noticia_0012.html" data-type="news"></span> 
 <div id="relatedNews-2">
   &nbsp; 
 </div> 
</div> 
<p></p> 
<p>Tras su gira por Argentina, Paraguay, Uruguay y Chile, están listos para recibir a una audiencia capaz de elegir los temas musicales que se interpretarán sobre el escenario. A través de una votación por el sitio web de la banda, el público tiene el privilegio de seleccionar arreglos sinfónicos, versiones acústicas o eléctricas de canciones con impacto en la cultura del rock. Y una vez que la encuesta finalice, se definirá -de acuerdo a las preferencias de los espectadores- el repertorio a interpretar esta noche prometedora.</p>

Música para volar: todo sobre el show homenaje a Gustavo Cerati

<p>Seguramente al momento de crear una playlist, sientes que existen tantas opciones que no sabes por dónde comenzar. <strong>&iquest;Cuáles son las mejores canciones de la historia?</strong> &iquest;Qué artistas supieron destacarse en las últimas décadas? &iquest;Por qué un tema <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Rochi-Igarzabal-presenta-su-segundo-album-Que-Me-Hablen-De-Amor-20220903-0012.html" target="_blank">musical</a> puede cambiar por completo la industria? En <strong>Spoiler </strong>hemos decidido hacer una selección de aquellas piezas que han marcado un antes y un después en este universo. <strong>&iexcl;Repasa el listado a continuación!</strong></p> 
<p><span></span> </p> 
<div class="ck-related-news"> 
 <span data-src="/spoiler/contenidos/2022/09/03/noticia_0012.html" data-type="news"></span> 
 <div id="relatedNews-82">
   &nbsp; 
 </div> 
</div> 
<p></p> 
<h2>+ Las 7 mejores canciones de la historia</h2> 
<h2>7. Someone Like You - Adele</h2> 
<p>Al pensar en las canciones más destacadas de la historia, probablemente nuestros pensamientos viajan hasta antes del comienzo de este siglo. Sin embargo, en la última década también se lanzaron temas musicales inolvidables. Ejemplo de esto es <em><strong>Someone Like You</strong></em>, la canción de <strong>Adele&nbsp;</strong>de <strong>2011 </strong>que formó parte de <em><strong>21</strong></em>, su segundo álbum de estudio. Este fenómeno, merecedor del Premio Grammy a Mejor Interpretación Vocal Pop Solista, se posicionó en el puesto número 1 en las listas musicales de su año de estreno.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-46" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/hLQl3WQQoQ0" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<h2>6. My Way - Frank Sinatra</h2> 
<p>La canción<em><strong> My Way </strong></em>contó con incontables versiones. De hecho, en español es necesario destacar el éxito de <em>A Mi Manera</em>. En verdad, su título es <em>Comme d'habitude </em>y se trata de una canción francesa escrita por Claude Fran&ccedil;ois y Jacques Revaux. De todos modos, al ser traducida al inglés por Paul Anka,<strong> Frank Sinatra</strong> la popularizó y la incluyó en su álbum homónimo de <strong>1969</strong>.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-84" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/w019MzRosmk" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<h2>5. Respect - Aretha Franklin</h2> 
<p>Si se trata de referentes femeninas en la industria musical, es obligatorio hacer mención de <strong>Aretha Franklin</strong>, la cantante de soul que se convirtió en una auténtica leyenda. Una de sus canciones más recordadas fue <em><strong>Respect</strong></em>, escrita e interpretada originalmente por Otis Redding. En <strong>1967</strong> fue versionada por la ganadora del Grammy para su álbum<em><strong> I Never Loved a Man the Way I Love You</strong></em>.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-22" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/A134hShx_gw" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<h2>4. Can&rsquo;t Help Falling in Love - Elvis</h2> 
<p>Desde que la biopic de <strong>Elvis </strong>dirigida por Baz Luhrmann y protagonizada por Austin Butler tuvo su estreno, la audiencia no deja de recordar las canciones más icónicas del Rey del Rock and Roll. Y una de las que suena en la película, es probablemente una de las mejores interpretadas en la historia. Se trata de <em><strong>Can't Help Falling in Love</strong></em>, que fue compuesta en <strong>196</strong>1 para la película <em><strong>Blue Hawaii </strong></em>por George David Weiss, Hugo Peretti y Luigi Creatore.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-39" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/ttuVUynl5SU" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<h2>3. I Will Always Love You - Whitney Houston</h2> 
<p>Las artistas femeninas siguieron pisando fuerte con intérpretes de la talla de <strong>Whitney Houston</strong>. Una de sus canciones más recordadas fue<em><strong> I Will Always Love You</strong></em>, la balada que originalmente fue escrita y grabada por Dolly Parton en 1973. Sin embargo, Houston presentó una nueva versión en <strong>1992 </strong>como parte de la banda sonora de la película<em><strong> The Bodyguard</strong></em>, alzándose con el Premio Grammy como Grabación del Año.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-99" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/3JWTaaS7LdU" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<h2>2. Imagine - John Lennon</h2> 
<p>Cuando se generan conflictos a nivel mundial que alteran la paz de la sociedad, una misma canción comienza a sonar para pedir una tregua. Hablamos de <em><strong>Imagine</strong></em>, el tema musical de <strong>John Lennon</strong> que escribió junto a Yoko Ono y que fue lanzado en <strong>1971</strong>. Sin dudas, la composición del miembro de<strong> The Beatles </strong>se instaló como una de las canciones de soft rock con mayor impacto en la historia de la música.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="undefined" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/VOgFZfRVaww" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<h2>1. Bohemian Rhapsody - Queen</h2> 
<p>&iquest;Una canción que lo tenga todo y que marque un antes y un después en la historia de la música? La respuesta resulta sencilla: <em><strong>Bohemian Rhapsody</strong></em>. El sencillo de <strong>Queen</strong>, escrito por <strong>Freddy Mercury</strong>, formó parte de<em><strong> A Night at the Opera</strong></em>, el álbum publicado en <strong>1975</strong>. Lo que llamó la atención de esta pieza fue su capacidad de sostenerse incluso sin estribillo y combinando una introducción a capela, un momento de ópera y hasta un solo de guitarra.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-67" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/fJ9rUzIMcZQ" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div>

Estas son las 7 mejores canciones de todos los tiempos

<p>No quedan dudas de que formar parte de la industria de Cris Morena marcó por completo la carrera de jóvenes artistas que integraron fenómenos como<em><strong> Casi Ángeles</strong></em>, <em>Chiquititas </em>o <em>Rebelde Way</em>. Pero una vez que aquellos proyectos culminan, será trabajo de cada uno de ellos demostrar que pueden ir mucho más allá de una<strong> ficción juvenil en la <a href="https://spoiler.bolavip.com/tv/Acapulco-Shore-temporada-10-quienes-son-los-nuevos-participantes-20220903-0008.html" target="_blank">televisión</a> argentina</strong>. Y, sin dudas,<strong> Rocío Igarzábal</strong> es ejemplo de ello. En pocos años, logró encontrar un balance entre el agradecimiento a aquel papel que la impulsó a saltar a la fama y la capacidad de encabezar un <strong>desafío <a href="https://spoiler.bolavip.com/musica/Hot-Chip-anuncia-un-show-en-Argentina-como-y-cuando-sera-20220901-0001.html" target="_blank">musical</a> personal que se contagia</strong>.&nbsp;</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ck-youtube" id="youtube-89" style="display: inline-block;"> 
  <iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/XQ37mEroF5M" title="YouTube video player" width="560"></iframe> 
  <span class="item first"></span> 
  <span class="item second"></span> 
  <span class="item third"></span> 
 </div> 
</div> 
<p>En las últimas semanas lanzó su último sencillo: se trata de una colaboración con <strong>Mel Muñiz </strong>a la que tituló <em><strong>Caja de Cartón</strong></em> y con la que consiguió combinar salsa, flamenco y un ritmo latino vibrante. Pero esta novedad no es su primera incursión en la música, puesto que su carrera como solista comenzó tiempo atrás en pequeños bares. Si bien la actriz y cantante se destacó en producciones de la talla de<em> Casi Ángeles</em> o <em>Dulce Amor</em>, tras finalizar con las giras por el mundo de <strong>Teen Angels</strong>, viajó&nbsp; hasta <strong>México </strong>para conectarse con sus verdaderas raíces y encontrar su propia identidad musical.</p> 
<p><span></span></p> 
<div style="text-align:center"> 
 <div class="ckeditor-em" style="display: inline-block;"> 
  <script type="text/javascript" src="https://services.brid.tv/player/build/brid.min.js"></script> 
  <div class="brid" id="Brid_62142902" style="width:800;height:478;">
    &nbsp; 
  </div> 
  <script type="text/javascript"> $bp("Brid_62142902", {"id":"36619","width":"800","height":"478","video":"1089199"}); </script> 
 </div> 
</div> 
<p>&ldquo;<em>Aquel viaje fue una especie de semilla que empezó a nacer, a brotar y a crecer. Fue un primer encuentro conmigo misma y con Milton</em>&rdquo;, dice haciendo referencia a su pareja, padre de su hija Lupe, que también forma parte de su banda. Y continúa: &ldquo;<em>Desde un lugar muy despojado, comencé a escuchar otros estilos de música que de cierta manera me resultaban familiares. Mi madre es venezolana y tiene una <strong>raíz muy latina</strong>, así que los escuchaba desde chica. Me encontré con ritmos muy coloridos para interpretar</em>&rdquo;.</p> 
<p>&iquest;Cómo consiguió emprender esta carrera como cantante? En diálogo con <strong>Spoiler</strong>, relata: <em>&ldquo;Empecé a componer mis canciones desde México, comencé a producir y logré encontrarme con las personas indicadas que me fueron potenciando en el camino</em>&rdquo;. En este sentido, desde aquellos primeros shows en bares, logró dar el gran salto. Tras lucirse con su primer álbum<em><strong> Entre los Árboles</strong></em>, ahora está lista para lanzar <em><strong>Que Me Hablen de Amor</strong></em>, su segundo trabajo discográfico que estará disponible en plataformas digitales a partir del<strong> 8 de septiembre</strong>. &ldquo;<em>Toda esa experiencia hace que el disco que va a salir sea mega completo a nivel latino y sonoro. Y eso se va a ver también reflejado en el vivo. Para mucha gente Caja de Cartón es una sorpresa, pero para mí es un tema que amo cantar, amo interpretar y amo tocar en vivo</em>&rdquo;.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy)." data-height="900" data-size="w:2160,h:3240" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/03/dsc_2269-01.jpeg_88783060.jpeg" title="Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>Y aunque marcó cierta distancia de la televisión con aquel viaje bisagra, este año regresó a la pantalla de la mano de<strong> La Voz Argentina</strong>, reality en el que se luce como compañera de <strong>Marley</strong> como host digital. &ldquo;<em>Es parte del juego. Como artista, de un momento a otro, pasas por distintos proyectos que traen distintos desafíos y energías. Creo que uno tiene que estar abierto a esas experiencias</em>&rdquo;, remarca. El programa no sólo la presentó desde una faceta renovada, sino que además implicó su reencuentro con <strong>Lali Espósito</strong>.</p> 
<p>Es que ambas participaron de <em>Casi Ángeles</em>, en los roles de Valeria y Marianella, y compartieron las giras de Teen Angels que les permitieron recorrer el mundo. Al respecto de su vínculo con la coach de <em>La Voz</em>, sostuvo: &ldquo;<em>Nos reíamos con Lali. Le decía: &lsquo;&iexcl;Ahora te voy a entrevistar yo a vos!&rsquo;. Siempre nos entrevistaron juntas. Por eso, planteo las entrevistas como un lugar de charla. Hoy estoy muy empapada de música. Al llegar al programa, me di cuenta que sigo siendo yo hablando de música con gente copada. Me encanta acompañar las emociones extremas que se viven en este proyecto que pisa muy fuerte en la televisión argentina</em>&rdquo;.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy)." data-height="900" data-size="w:2160,h:3240" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/03/dsc_2034-1-01.jpeg_88783060.jpeg" title="Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>No es casualidad que este tipo de realities sean furor. Rochi Igarzábal explica: &ldquo;<em><strong>La Voz Argentina refleja el proceso del artista</strong>. Desde la primera decisión de coraje y valentía en la que se animan a apostar por lo que desean, hasta la parte creativa. Desde las audiciones a ciegas hasta las finales, uno ve el crecimiento y la evolución de los artistas en cada instancia</em>&rdquo;. &iquest;Por qué la gente disfruta tanto de ver el programa? &ldquo;<em>Es una alegría desconectar de la rutina para escuchar buenas voces y<strong> ver a Lali, a Mau y Ricky, a la Sole y a Montaner</strong> que son muy queridos a nivel nacional e internacional. Es puro disfrute lo que le regalan a la gente</em>&rdquo;.</p> 
<p>La vida de Rocío Igarzábal no tiene pausas: además de su proyecto musical y su trabajo como conductora en<em> La Voz</em>, ahora se prepara para viajar a <strong>Israel </strong>como estrella del show del cantante local <strong>Chen Aharoni</strong> junto a <strong>Florencia Bertotti y Felipe Colombo</strong>. &ldquo;<em>Es muy loco viajar a la otra punta del mundo con colegas que adoro. Voy a cantar temas que ya conoce el público de allá pero también voy a cantar Caja de Cartón en un estadio. Es un tema que se merecía entrar por la puerta grande. Este viaje me trae el amor de los proyectos anteriores pero, a la vez, todas las ganas y el entusiasmo de todo lo que se viene con mi música, de mostrarme como artista, por primera vez siendo cantautora de mis canciones</em>&rdquo;.</p> 
<div style="text-align:center"> 
 <figure class="image" style="display:inline-block"> 
  <img alt="Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy)." data-height="900" data-size="w:2160,h:3240" data-width="600" hspace="5" src="/export/sites/bolavip/img/2022/09/03/dsc_0911.png_88783060.png" title="Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy)." vspace="5"> 
  <figcaption>
    Rochi Igarzábal presenta Caja de Cartón, el último adelanto de su segundo álbum (Lipy). 
  </figcaption> 
 </figure> 
</div> 
<p>&iexcl;Eso no es todo! Además,<strong> el 8 de octubre presentará su segundo álbum en La Tangente</strong>, con entradas a la venta por Passline. &ldquo;<em>El público va a escuchar un disco muy completo, lleno de ritmos latinos, y grabado todo en estudio al mismo tiempo, con voz incluida. Tiene verdades muy humanas llevadas a un plano de poesía. Y el show va a ser muy mágico, con banda completa e invitados. Vamos a disfrutar y soltar todo lo que ya no queremos en nuestra vida</em>&rdquo;, concluye en exclusiva con Spoiler.</p>

Música